Alex es una niña aventurera que tiene un gran tesoro: su familia, compuesta por mamá, abuela y su peludo perro Milton. Sin embargo, el tiempo no respeta a quienes amamos y, sin avisarnos, se lleva a nuestras personas más importantes.
Eso le ocurrió a Alex, por esta razón, ahora deberá emprender el viaje más complicado de su corta vida: rescatar a su abuela ¡del más allá! ¿Se escucha fácil no?
Alex es una niña aventurera que tiene un gran tesoro: su familia, compuesta por mamá, abuela y su peludo perro Milton. Sin embargo, el tiempo no respeta a quienes amamos y, sin avisarnos, se lleva a nuestras personas más importantes.
Eso le ocurrió a Alex, por esta razón, ahora deberá emprender el viaje más complicado de su corta vida: rescatar a su abuela ¡del más allá! ¿Se escucha fácil no?
León, un niño sensible, es ridiculizado por llorar en la escuela. El descubre la técnica de Jacinta, un pez globo que guarda sus emociones en su interior, y la adopta para enfrentar sus miedos. Ella, amargada por su vida monótona, se fascina por la inocencia del pequeño y decide aprender a ver el mundo a través de sus ojos. Juntos, emprenden un viaje de autodescubrimiento donde las lágrimas se convierten en un puente que los une.
León aprende a controlar sus emociones sin reprimirlas, mientras que Jacinta descubre la belleza de la vulnerabilidad. Su amistad desafía las normas de un mundo que teme a las emociones, demostrando que llorar no es signo de debilidad, sino de una profunda humanidad.
El programa escénico está integrado por tres obras unipersonales, en las que cada intérprete muestra las huellas de su mundo personal. En cada uno de ellos habitan fuerzas como la soledad, los rituales interiores que conectan con los misterios cotidianos y los duelos que surgen tras experiencias de incertidumbre o desazón.
Pero esos mundos individuales no permanecen aislados; se fusionan después en un trío, en el cual se pone en juego el cuerpo colectivo de la memoria, en el que las huellas de cada uno dialogan entre sí, creando nuevas realidades sin perder su carácter íntimo.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
El programa escénico está integrado por tres obras unipersonales, en las que cada intérprete muestra las huellas de su mundo personal. En cada uno de ellos habitan fuerzas como la soledad, los rituales interiores que conectan con los misterios cotidianos y los duelos que surgen tras experiencias de incertidumbre o desazón.
Pero esos mundos individuales no permanecen aislados; se fusionan después en un trío, en el cual se pone en juego el cuerpo colectivo de la memoria, en el que las huellas de cada uno dialogan entre sí, creando nuevas realidades sin perder su carácter íntimo.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
Raíces es un conmovedor y poderoso espectáculo presentado por el Coro Gay Ciudad de México, que aborda temas profundamente impactantes y actuales como las desapariciones, los crímenes de odio y los feminicidios.
A través de la música y la expresión artística, el Coro visibiliza la realidad dolorosa de quienes han sido víctimas de la violencia y la injusticia.
Alex es una niña aventurera que tiene un gran tesoro: su familia, compuesta por mamá, abuela y su peludo perro Milton. Sin embargo, el tiempo no respeta a quienes amamos y, sin avisarnos, se lleva a nuestras personas más importantes.
Eso le ocurrió a Alex, por esta razón, ahora deberá emprender el viaje más complicado de su corta vida: rescatar a su abuela ¡del más allá! ¿Se escucha fácil no?
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
El programa escénico está integrado por tres obras unipersonales, en las que cada intérprete muestra las huellas de su mundo personal. En cada uno de ellos habitan fuerzas como la soledad, los rituales interiores que conectan con los misterios cotidianos y los duelos que surgen tras experiencias de incertidumbre o desazón.
Pero esos mundos individuales no permanecen aislados; se fusionan después en un trío, en el cual se pone en juego el cuerpo colectivo de la memoria, en el que las huellas de cada uno dialogan entre sí, creando nuevas realidades sin perder su carácter íntimo.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
Raíces es un conmovedor y poderoso espectáculo presentado por el Coro Gay Ciudad de México, que aborda temas profundamente impactantes y actuales como las desapariciones, los crímenes de odio y los feminicidios.
A través de la música y la expresión artística, el Coro visibiliza la realidad dolorosa de quienes han sido víctimas de la violencia y la injusticia.
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
Alex es una niña aventurera que tiene un gran tesoro: su familia, compuesta por mamá, abuela y su peludo perro Milton. Sin embargo, el tiempo no respeta a quienes amamos y, sin avisarnos, se lleva a nuestras personas más importantes.
Eso le ocurrió a Alex, por esta razón, ahora deberá emprender el viaje más complicado de su corta vida: rescatar a su abuela ¡del más allá! ¿Se escucha fácil no?
Celebrando a la comunidad LGBTQNB+, la competencia de moda y danza, organizada por The Iconic House of Revlon, está dedicada en la presente edición a leyendas mexicanas.
La magia, la pasión y la seducción llenarán el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris para reconocer cada una de las identidades sexuales.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
Un concierto íntimo y personal que rescata, a través de paisajes sonoros, canciones y relatos íntimos, la memoria de bisabuelas. De experiencia indaga en la identidad para homenajear la vida de las mujeres que nos componen con sus historias, aventuras y dolores. Busca amar la vejez, revalorarla y visibilizar las historias de las mujeres que forman parte de nuestra identidad.
Música original con jazz, loops y paisajes sonoros son creados por un trío que promete despertar recuerdos, emociones y evocar a las mujeres que nos construyen hoy.
El programa escénico está integrado por tres obras unipersonales, en las que cada intérprete muestra las huellas de su mundo personal. En cada uno de ellos habitan fuerzas como la soledad, los rituales interiores que conectan con los misterios cotidianos y los duelos que surgen tras experiencias de incertidumbre o desazón.
Pero esos mundos individuales no permanecen aislados; se fusionan después en un trío, en el cual se pone en juego el cuerpo colectivo de la memoria, en el que las huellas de cada uno dialogan entre sí, creando nuevas realidades sin perder su carácter íntimo.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
Una odisea de ciencia ficción en la cual el arte del drag, el teatro mvtante, la danza y la bio-tecnología convergen para crear un universo fantástico donde todas las transiciones son celebradas.
Tras la invasión del Imperio CIS-Galáctico, Astra Lem emprende una misión en compañía de la Tripulación Mvtante para preservar la última Orkidea de Yivox. Durante el camino, encontrarán aliadxs, tesoros, misterios y lucharán contra Symbio-cis y TERFungi, los villanos más poderosos de este primer volumen.
Las Crónicas Mvtantes son relatos de ciencia ficción que metaforizan las problemáticas y promueven una reflexión colectiva en torno a las vivencias de las personas trans.
Una odisea de ciencia ficción en la cual el arte del drag, el teatro mvtante, la danza y la bio-tecnología convergen para crear un universo fantástico donde todas las transiciones son celebradas.
Tras la invasión del Imperio CIS-Galáctico, Astra Lem emprende una misión en compañía de la Tripulación Mvtante para preservar la última Orkidea de Yivox. Durante el camino, encontrarán aliadxs, tesoros, misterios y lucharán contra Symbio-cis y TERFungi, los villanos más poderosos de este primer volumen.
Las Crónicas Mvtantes son relatos de ciencia ficción que metaforizan las problemáticas y promueven una reflexión colectiva en torno a las vivencias de las personas trans.
Sobre las ruedas se siente el viento y se escucha la música del asfalto. ¿Cómo nos hacemos parte de un grupo?, ¿qué pruebas nos permiten iniciarnos para ser la nueva generación de guerrerxs?.
Esta es música para gritar el caos interno, un abrazo para volar y arriesgar el cuerpx.
Todas estas posibilidades de celebración de unx con su grupo.
El programa escénico está integrado por tres obras unipersonales, en las que cada intérprete muestra las huellas de su mundo personal. En cada uno de ellos habitan fuerzas como la soledad, los rituales interiores que conectan con los misterios cotidianos y los duelos que surgen tras experiencias de incertidumbre o desazón.
Pero esos mundos individuales no permanecen aislados; se fusionan después en un trío, en el cual se pone en juego el cuerpo colectivo de la memoria, en el que las huellas de cada uno dialogan entre sí, creando nuevas realidades sin perder su carácter íntimo.
Una odisea de ciencia ficción en la cual el arte del drag, el teatro mvtante, la danza y la bio-tecnología convergen para crear un universo fantástico donde todas las transiciones son celebradas.
Tras la invasión del Imperio CIS-Galáctico, Astra Lem emprende una misión en compañía de la Tripulación Mvtante para preservar la última Orkidea de Yivox. Durante el camino, encontrarán aliadxs, tesoros, misterios y lucharán contra Symbio-cis y TERFungi, los villanos más poderosos de este primer volumen.
Las Crónicas Mvtantes son relatos de ciencia ficción que metaforizan las problemáticas y promueven una reflexión colectiva en torno a las vivencias de las personas trans.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
Sobre las ruedas se siente el viento y se escucha la música del asfalto. ¿Cómo nos hacemos parte de un grupo?, ¿qué pruebas nos permiten iniciarnos para ser la nueva generación de guerrerxs?.
Esta es música para gritar el caos interno, un abrazo para volar y arriesgar el cuerpx.
Todas estas posibilidades de celebración de unx con su grupo.
Alex es una niña aventurera que tiene un gran tesoro: su familia, compuesta por mamá, abuela y su peludo perro Milton. Sin embargo, el tiempo no respeta a quienes amamos y, sin avisarnos, se lleva a nuestras personas más importantes.
Eso le ocurrió a Alex, por esta razón, ahora deberá emprender el viaje más complicado de su corta vida: rescatar a su abuela ¡del más allá! ¿Se escucha fácil no?
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
El programa escénico está integrado por tres obras unipersonales, en las que cada intérprete muestra las huellas de su mundo personal. En cada uno de ellos habitan fuerzas como la soledad, los rituales interiores que conectan con los misterios cotidianos y los duelos que surgen tras experiencias de incertidumbre o desazón.
Pero esos mundos individuales no permanecen aislados; se fusionan después en un trío, en el cual se pone en juego el cuerpo colectivo de la memoria, en el que las huellas de cada uno dialogan entre sí, creando nuevas realidades sin perder su carácter íntimo.
Una odisea de ciencia ficción en la cual el arte del drag, el teatro mvtante, la danza y la bio-tecnología convergen para crear un universo fantástico donde todas las transiciones son celebradas.
Tras la invasión del Imperio CIS-Galáctico, Astra Lem emprende una misión en compañía de la Tripulación Mvtante para preservar la última Orkidea de Yivox. Durante el camino, encontrarán aliadxs, tesoros, misterios y lucharán contra Symbio-cis y TERFungi, los villanos más poderosos de este primer volumen.
Las Crónicas Mvtantes son relatos de ciencia ficción que metaforizan las problemáticas y promueven una reflexión colectiva en torno a las vivencias de las personas trans.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
México de colores celebra su treceavo aniversario con un programa divertido, estimulante y provocador que mezcla parte de su repertorio con el estreno de Pura señora católica, en la cual como ya es costumbre se fusiona la comedia y la danza mexicana para contar historias y las costumbres de nuestro país, de las que poco o nada se habla y que forman parte de nuestra identidad como mexicanos.
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
Alex es una niña aventurera que tiene un gran tesoro: su familia, compuesta por mamá, abuela y su peludo perro Milton. Sin embargo, el tiempo no respeta a quienes amamos y, sin avisarnos, se lleva a nuestras personas más importantes.
Eso le ocurrió a Alex, por esta razón, ahora deberá emprender el viaje más complicado de su corta vida: rescatar a su abuela ¡del más allá! ¿Se escucha fácil no?
Una Noche con JazzMx es un festival musical que enaltece el talento producido por la comunidad de jazzistas mexicanos dentro y fuera del país.
En 2024, JazzMx cumple diez años llevando a cabo su misión de promover y difundir el jazz por medio de la producción de conciertos, encuentros, conferencias, clases magistrales y conciertos didácticos en escuelas, para compartir con la sociedad mexicana las virtudes de dicho género como motor para la paz y la unidad, así para dignificar el trabajo de los músicos que forman la escena del jazz en México.
Francine, una mujer trans, y Sebas, un boxeador cis, se entrelazan en un amor que se atreve a desafiar la rigidez de un mundo que se muestra reacio a aceptar la diversidad y que terminará por verse traicionado por los prejuicios preestablecidos en la sociedad.
A su vez, los actores comparten sus experiencias y amores de la infancia, convirtiéndose en espejos que reflejan la lucha interna y la búsqueda constante de ternura en un mundo hostil.
Una odisea de ciencia ficción en la cual el arte del drag, el teatro mvtante, la danza y la bio-tecnología convergen para crear un universo fantástico donde todas las transiciones son celebradas.
Tras la invasión del Imperio CIS-Galáctico, Astra Lem emprende una misión en compañía de la Tripulación Mvtante para preservar la última Orkidea de Yivox. Durante el camino, encontrarán aliadxs, tesoros, misterios y lucharán contra Symbio-cis y TERFungi, los villanos más poderosos de este primer volumen.
Las Crónicas Mvtantes son relatos de ciencia ficción que metaforizan las problemáticas y promueven una reflexión colectiva en torno a las vivencias de las personas trans.
Oraculeras es un espectáculo de cabaret con canto en vivo que llevará a conocer los momentos más álgidos de la violencia LGBT+ en la mitología griega. Alexandrag y Cassandrag, dos pitonisas griegas, narran los mitos en los que las deidades y los grandes héroes son perpetuadores de violencia sistémica contra travestis y afeminados; tomando como referencia a Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico para hablar de estas violencias.
Conforme avanza la historia, nuestras protagonistas buscan consejo de las grandes travestis que delinearon la performatividad género-diversa de la ciudad, contactándolas hasta el inframundo.
Un concierto íntimo y personal que rescata, a través de paisajes sonoros, canciones y relatos íntimos, la memoria de bisabuelas. De experiencia indaga en la identidad para homenajear la vida de las mujeres que nos componen con sus historias, aventuras y dolores. Busca amar la vejez, revalorarla y visibilizar las historias de las mujeres que forman parte de nuestra identidad.
Música original con jazz, loops y paisajes sonoros son creados por un trío que promete despertar recuerdos, emociones y evocar a las mujeres que nos construyen hoy.
El festival de cine más longevo de la Ciudad de México llega al emblemático recinto de Donceles con su vigésimo octava edición desplegando una pantalla que proyecta filmes con temática de diversidad sexual.
Un evento anual e independiente del séptimo arte con varias secciones: Competitiva, Rosa Mexicano, Platino, Homenajes y Cortometraje, entre otras, enfocado a todo tipo de públicos, tanto a cinéfilos, como a profesionales y estudiantes.
En un espacio lóbrego, un personaje femenino sentado en una silla, trata de mantener una rutina de trabajo, pero su cuerpo utilizado para producir, reproducir y tirar, a veces no obedece. Sólo recibe la visita de él. Entre golpes y abusos ella ha aprendido a someterse y temerlo.
Sumergida en un profundo sueño terrorífico que nunca acaba, en la pesadez del encierro y el aislamiento, surge una entrañable amistad. De este modo descubre a Katrín, su inseparable amiga... su silla. En el transcurso de la obra ella tomará consciencia de lo que le ocurre.
Un recorrido cabareteado en el que, a manera de un manual de baile, se desmenuzan las experiencias sáficas de una señora lesbiana. Volcada en evocaciones noise-cumbieras, reflexiona sobre “las amoras, las desamoras” y las intensidades de vivirse lesbiana dentro del heteroimperio.
Con el sentido del humor necesario para burlarse de sí mismas, reivindicando su piel color cartón y las ganas de reavivarse mediante el movimiento.
Una equipa de señora lesbianas incitará a las asistentes a explorar lo que culturalmente se les ha negado al echar la cumbia: dirigirla.
Andy es un chico que busca ser visto por primera vez, que busca respuestas y no sabe dónde encontrarlas, el metro de la Ciudad de México se ha convertido en su mejor pasatiempo, explorar su sexualidad ha sido más fácil de lo que él cree; sin embargo, la escuela y su familia han sido detonadores de emociones y sensaciones nuevas.
Un recorrido cabareteado en el que, a manera de un manual de baile, se desmenuzan las experiencias sáficas de una señora lesbiana. Volcada en evocaciones noise-cumbieras, reflexiona sobre “las amoras, las desamoras” y las intensidades de vivirse lesbiana dentro del heteroimperio.
Con el sentido del humor necesario para burlarse de sí mismas, reivindicando su piel color cartón y las ganas de reavivarse mediante el movimiento.
Una equipa de señora lesbianas incitará a las asistentes a explorar lo que culturalmente se les ha negado al echar la cumbia: dirigirla.
En un espacio lóbrego, un personaje femenino sentado en una silla, trata de mantener una rutina de trabajo, pero su cuerpo utilizado para producir, reproducir y tirar, a veces no obedece. Sólo recibe la visita de él. Entre golpes y abusos ella ha aprendido a someterse y temerlo.
Sumergida en un profundo sueño terrorífico que nunca acaba, en la pesadez del encierro y el aislamiento, surge una entrañable amistad. De este modo descubre a Katrín, su inseparable amiga... su silla. En el transcurso de la obra ella tomará consciencia de lo que le ocurre.
Andy es un chico que busca ser visto por primera vez, que busca respuestas y no sabe dónde encontrarlas, el metro de la Ciudad de México se ha convertido en su mejor pasatiempo, explorar su sexualidad ha sido más fácil de lo que él cree; sin embargo, la escuela y su familia han sido detonadores de emociones y sensaciones nuevas.
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
La Secretaría de Cultura de la Ciudad de México celebra 50 años del Cuarteto Arditti, el ensamble más importante de música contemporánea a nivel mundial, en el marco de la segunda temporada 2024 de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México.
El legendario ensamble regresa a México para celebrar cinco décadas de trayectoria el sábado 22 de junio con el programa Arditti 50. Maratón de Música Contemporánea en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, y el sábado 29 y el domingo 30 de junio, en la Sala Silvestre Revueltas, en un concierto junto a la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, bajo la dirección del estadounidense Brad Lubman.
A propósito de este aniversario especial, el cuarteto más importante de la escena de la música contemporánea a nivel mundial festeja durante tres días, presentando lo mejor de su repertorio en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el sábado 22 de junio a las 19 horas. Este primer programa titulado Arditti 50. Maratón de Música Contemporánea, propone una asombrosa selección de las obras favoritas del cuarteto, abarcando su repertorio más reconocido, música mexicana y el estreno en nuestro país de la obra transmedia Everything is Important, con la participación de la artista visual Jennifer Walshe.
En tanto, el 29 y 30 de junio, este reconocido ensamble ofrece un segundo programa junto a la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México a través de dos conciertos que son un acontecimiento histórico al presentar por primera vez en México y América Latina al Cuarteto Arditti con una orquesta. El maestro Brad Lubman es el encargado de dirigir este encuentro en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli, donde se estrena en México la pieza Fluss, del multigalardonado compositor japonés Toshio Hosokawa y el Cuarteto VI Hinterland del compositor francés Pascal Dusapin, ambas obras para cuarteto de cuerdas y orquesta; además de las piezas Cuarteto N°. 2 de György Ligeti, para cuarteto de cuerdas solo; y la obra para orquesta sola Recordare de Hilda Paredes.
Fundado en 1974, por el primer violín Irvine Arditti, el Cuarteto Arditti goza de una reputación internacional por sus refinadas y brillantes interpretaciones de la música contemporánea desde principios del siglo XX hasta nuestros días. Cientos de cuartetos de cuerdas y un sinfín de obras de cámara han sido escritas para él desde sus inicios, las cuales le han dado al Cuarteto un firme lugar en la historia de la música.
Durante los últimos 30 años el grupo ha recibido numerosos premios por su trabajo: el Deutsche Schallplatten Preis y el Gramophone Award, por la mejor grabación de música contemporánea en 1999 (Elliott Carter), y en 2002 (Harrison Birtwistle). En 2004, recibió el premio “Coup de Coeur” de la Academia Charles Cross en Francia por su excepcional contribución a la difusión de la música contemporánea. En 1999, fue acreedor del prestigioso Ernst von Siemens Music Prize por sus logros vitalicios en la música. Hasta el día de hoy, es el único grupo que ha recibido este premio.
Programa Arditti 50 años
(22, 29 y 30 de junio)
Programa 1
Maratón de Música Contemporánea
Cuarteto Arditti
Sábado 22, 19 horas
Teatro de la Ciudad Esperanza Iris
Akira Nishimura - Cuarteto N°. 5, Shesha
Ana Lara - Memorial (a Mario Lavista)
Hilda Paredes - Hacia un Bitácora Capilar
Iannis Xenakis - Tetras
Helmut Lachenmann - Grido
Jenny Walshe - Everything is important
Programa 2
Cuarteto Arditti y la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México
Sábado 29 de junio, 18 horas
Domingo 30 de junio, 12:30 horas
Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli
Andy es un chico que busca ser visto por primera vez, que busca respuestas y no sabe dónde encontrarlas, el metro de la Ciudad de México se ha convertido en su mejor pasatiempo, explorar su sexualidad ha sido más fácil de lo que él cree; sin embargo, la escuela y su familia han sido detonadores de emociones y sensaciones nuevas.
En un espacio lóbrego, un personaje femenino sentado en una silla, trata de mantener una rutina de trabajo, pero su cuerpo utilizado para producir, reproducir y tirar, a veces no obedece. Sólo recibe la visita de él. Entre golpes y abusos ella ha aprendido a someterse y temerlo.
Sumergida en un profundo sueño terrorífico que nunca acaba, en la pesadez del encierro y el aislamiento, surge una entrañable amistad. De este modo descubre a Katrín, su inseparable amiga... su silla. En el transcurso de la obra ella tomará consciencia de lo que le ocurre.
Un recorrido cabareteado en el que, a manera de un manual de baile, se desmenuzan las experiencias sáficas de una señora lesbiana. Volcada en evocaciones noise-cumbieras, reflexiona sobre “las amoras, las desamoras” y las intensidades de vivirse lesbiana dentro del heteroimperio.
Con el sentido del humor necesario para burlarse de sí mismas, reivindicando su piel color cartón y las ganas de reavivarse mediante el movimiento.
Una equipa de señora lesbianas incitará a las asistentes a explorar lo que culturalmente se les ha negado al echar la cumbia: dirigirla.
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
Andy es un chico que busca ser visto por primera vez, que busca respuestas y no sabe dónde encontrarlas, el metro de la Ciudad de México se ha convertido en su mejor pasatiempo, explorar su sexualidad ha sido más fácil de lo que él cree; sin embargo, la escuela y su familia han sido detonadores de emociones y sensaciones nuevas.
En un espacio lóbrego, un personaje femenino sentado en una silla, trata de mantener una rutina de trabajo, pero su cuerpo utilizado para producir, reproducir y tirar, a veces no obedece. Sólo recibe la visita de él. Entre golpes y abusos ella ha aprendido a someterse y temerlo.
Sumergida en un profundo sueño terrorífico que nunca acaba, en la pesadez del encierro y el aislamiento, surge una entrañable amistad. De este modo descubre a Katrín, su inseparable amiga... su silla. En el transcurso de la obra ella tomará consciencia de lo que le ocurre.
Un recorrido cabareteado en el que, a manera de un manual de baile, se desmenuzan las experiencias sáficas de una señora lesbiana. Volcada en evocaciones noise-cumbieras, reflexiona sobre “las amoras, las desamoras” y las intensidades de vivirse lesbiana dentro del heteroimperio.
Con el sentido del humor necesario para burlarse de sí mismas, reivindicando su piel color cartón y las ganas de reavivarse mediante el movimiento.
Una equipa de señora lesbianas incitará a las asistentes a explorar lo que culturalmente se les ha negado al echar la cumbia: dirigirla.
Un concierto íntimo y personal que rescata, a través de paisajes sonoros, canciones y relatos íntimos, la memoria de bisabuelas. De experiencia indaga en la identidad para homenajear la vida de las mujeres que nos componen con sus historias, aventuras y dolores. Busca amar la vejez, revalorarla y visibilizar las historias de las mujeres que forman parte de nuestra identidad.
Música original con jazz, loops y paisajes sonoros son creados por un trío que promete despertar recuerdos, emociones y evocar a las mujeres que nos construyen hoy.
La piloto XYZz es una mujer de cuarenta años bisexual que huye de la guerra y busca un territorio que habitar, en su camino se encuentra cartografías que le asfixian, se da cuenta que la soledad es el camino para su libertad, así que construye un artefacto volador que la eleva por los cielos para buscar territorios
La piloto XYZz es una mujer de cuarenta años bisexual que huye de la guerra y busca un territorio que habitar, en su camino se encuentra cartografías que le asfixian, se da cuenta que la soledad es el camino para su libertad, así que construye un artefacto volador que la eleva por los cielos para buscar territorios
Dawn Avenue es un proyecto de pop alternativo y experimental formado por Fernando y Alejandro, dos jóvenes morelenses que en 2015 debutaron con su primer material Getting Higher.
La agrupación se presentará por primera vez en concierto en el emblemático recinto de Donceles, donde ofrecerá nueva música y sus éxitos cosechados en cinco materiales discográficos. La banda cautivará con sus diferentes estilos y ritmos, así como colores.
Obra que busca desdibujar la figura humana para conectar con determinados animales, a veces más cotidianos, a veces un poco más exóticos, todos inspirados en El matrimonio de los peces rojos, novela de Guadalupe Nettel.
Durante la propuesta se generan distintos cuadros de movimiento, los cuales se abren camino entre paisajes e historias en las que estos animales existen y se disuelven para luego bordarse de un espacio al otro, de un animal al otro.
La piloto XYZz es una mujer de cuarenta años bisexual que huye de la guerra y busca un territorio que habitar, en su camino se encuentra cartografías que le asfixian, se da cuenta que la soledad es el camino para su libertad, así que construye un artefacto volador que la eleva por los cielos para buscar territorios
Obra que busca desdibujar la figura humana para conectar con determinados animales, a veces más cotidianos, a veces un poco más exóticos, todos inspirados en El matrimonio de los peces rojos, novela de Guadalupe Nettel.
Durante la propuesta se generan distintos cuadros de movimiento, los cuales se abren camino entre paisajes e historias en las que estos animales existen y se disuelven para luego bordarse de un espacio al otro, de un animal al otro.
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
La piloto XYZz es una mujer de cuarenta años bisexual que huye de la guerra y busca un territorio que habitar, en su camino se encuentra cartografías que le asfixian, se da cuenta que la soledad es el camino para su libertad, así que construye un artefacto volador que la eleva por los cielos para buscar territorios
Obra que busca desdibujar la figura humana para conectar con determinados animales, a veces más cotidianos, a veces un poco más exóticos, todos inspirados en El matrimonio de los peces rojos, novela de Guadalupe Nettel.
Durante la propuesta se generan distintos cuadros de movimiento, los cuales se abren camino entre paisajes e historias en las que estos animales existen y se disuelven para luego bordarse de un espacio al otro, de un animal al otro.
Ícare tiene la inteligencia de las primeras mujeres que inventaron y pilotaron los primeros aviones, tiene el brazo derecho de Xicoténcatl y el brazo izquierdo del célebre Dédalo.
A partir de un deseo, el de ser el humano perfecto, sin imposiciones de la sexualidad e identidad de género para elegir cómo ser llamada, llamado o llamade.
LU e IZUM, viajeros en el tiempo, han visitado el mundo y han visto cómo se ha transformado y corromperse por un poco de papelitos de colores que después se transforman en tarjetas de crédito sin límite, viendo como las personas se desvían de los sueños de la infancia.
Ícare emprenderá su vuelo una vez acepte su identidad sexual y se sienta seguro de expresarse frente a su vecina Junko.
Naomi in Blue es un proyecto de la periodista y cantautora Naomi Larsson Piñeda; sus letras son íntimas e intrincadas, pero forman canciones basadas en sintetizadores experimentales y guitarras distorsionadas.
Basándose en sus historias personales y trabajos anteriores, como escritora, se arraiga en el garage y el psych rock.
Naomi in Blue crea un paisaje sonoro de música psicodélica americana, todo en un tono azul.
La piloto XYZz es una mujer de cuarenta años bisexual que huye de la guerra y busca un territorio que habitar, en su camino se encuentra cartografías que le asfixian, se da cuenta que la soledad es el camino para su libertad, así que construye un artefacto volador que la eleva por los cielos para buscar territorios
Obra que busca desdibujar la figura humana para conectar con determinados animales, a veces más cotidianos, a veces un poco más exóticos, todos inspirados en El matrimonio de los peces rojos, novela de Guadalupe Nettel.
Durante la propuesta se generan distintos cuadros de movimiento, los cuales se abren camino entre paisajes e historias en las que estos animales existen y se disuelven para luego bordarse de un espacio al otro, de un animal al otro.
