Cabaret Chaparrito es un espectáculo de teatro cabaret creado especialmente para niñas y niños, en el que se conocerá la historia de Manguito, un pequeño de 9 años, quien vive en las calles de Nicolás Romero, Estado de México, junto a su amigo Cebollín.
Acompaña a Manguito mientras navega por las calles, usando su ingenio y talento musical para sobrevivir. A lo largo del espectáculo, a través del rap, el juego y la imaginación, se descubrirá la realidad que Manguito enfrenta: un mundo en el cual los adultos lo ignoran o se aprovechan de él para hacerle maldades, pero él no pierde la esperanza de un futuro mejor.
Una puesta que conmoverá, hará reír e inspirará a reflexionar sobre la importancia de la empatía y la solidaridad.
El espectáculo hace referencia al símbolo del infinito, comenzando y terminando con nuestros orígenes y el eventual regreso a las profundidades de la Tierra.
Explora la idea de la Tierra como madre, retornando a las raíces pre-patriarcales, la representación del género fluido y la sexualidad sobre una expresión atemporal, tanto ancestral como futurista.
A través de la performance, la música electrónica y nuevas tecnologías de proyección 3D, se exploran temas de regeneración, medio ambiente, lo de-colonial, la sexualidad y el género por medio de una presentación inmersiva.
Chilangolandia, mi amor es un documental de teatro de papel y objetos para adultos que rinde homenaje a la Ciudad de México, a quienes la habitan y la visitan. Conmemoramos la supervivencia de quienes han construido la metrópolis, de aquellos que están vivos de milagro. Al puro humor chilango, celebramos a los que nacieron aquí y a los que viajan horas para formar parte de la gran mancha urbana.
La pieza es una postal de la Ciudad que profundiza en las distintas tonalidades de las que formamos parte, la convivencia de múltiples clases sociales, diversos individuos y experiencias de lo que significa ser chilango y el contraste de realidades.
Espectáculo de danza contemporánea que invita a sumergirse en un mundo de sensaciones y emociones, a través del movimiento y la poesía. Entre el ocaso y el alba, los cuerpos se revelan en la penumbra, explorando lo que a la luz del día se considera prohibido: erotismo, afectos y el deseo por otro cuerpo.
En este tránsito nocturno, bajo el cobijo de la oscuridad, los protagonistas descubren su calor, piel y el anhelo de unirse en un vaivén de penumbras hasta el amanecer.
Hacia el Alba es una reflexión sobre las singularidades de las relaciones afectivas entre las Personas con Discapacidad Intelectual, mostrando imágenes y poéticas que desafían las normas y celebran la diversidad.
